Un 29enne statunitense ha ucciso illegalmente centinaia di animali: è stato condannato a un anno di carcere e a guardare il film di Walt Disney almeno una volta al mese

Un 29enne del Missouri è stato condannato a un anno di prigione per avere cacciato illegalmente centinaia di cervi: in aggiunta, il giudice ha sancito che durante la detenzione dovrà guardare “almeno una volta al mese” il film d’animazione ‘Bambi’ (1942), storia di un piccolo cervo che rimane orfano dopo che dei cacciatori uccidono sua madre.

CACCIATORE DI CERVI… 
Secondo quanto ricostruito in tribunale, il 29enne David Berry Jr. di Brookline, in Missouri, è stato protagonista per anni di battute di caccia insieme al fratello e al padre. Durante queste escursioni ha violato una serie di leggi, compresa quella di cacciare fuori stagione, utilizzare armi proibite e uccidere i cervi a bordo di veicoli in movimento. Lo scopo di tutto questo era puramente “il brivido di portare la morte” e il desiderio di “conservare le teste delle prede come trofei”, lasciando dietro di sé i corpi.

… CONDANNATO A GUARDARE BAMBI 
Oltre a pronunciare la condanna a un anno di carcere, il giudice Robert George ha anche ordinato a Berry di “guardare il film di Walt Disney ‘Bambi’, con una prima visione da tenersi entro il 23 dicembre e con almeno una visione al mese da quel momento in poi” e per tutta la durata della detenzione. Secondo i giornali locali, la decisione del giudice è stata motivata dal fatto che il condannato agiva spinto solo da ego e avidità, senza alcun riguardo per gli animali uccisi: la visione di ‘Bambi’, insomma, dovrebbe aiutarlo a mettersi nei panni delle sue vittime e, una volta scontata la condanna, a evitare di incappare nuovamente in un comportamento illegale.

Fonte: Il Quotidiano

L'articolo Uccide cervi illegalmente, bracconiere condannato a guardare Bambi proviene da Curiosità Disney.

Articolo scritto da Nunziante Valoroso

Probabilmente Firenze è la città che più di ogni altra è sinonimo di arte nel mondo. Doveva ben saperlo anche Walt Disney che, nel 1962, vi ambientò le vicende del suo film Escapade in Florence, trasmesso negli USA in due puntate del telefilm Disneyland, in cui le giovani star di Walt, Annette Funicello e Tommy Kirk, affiancati dai nostri Nino Castelnuovo e Clelia Matania, si trovavano coinvolti in un traffico di opere d’arte.
E proprio gli studenti dell’Istituto d’Arte di Firenze e dell’Accademia Nemo, magico luogo fiorentino dedicato allo studio dell’animazione in tutte le sue forme, sono stati i testimoni privilegiati di un fantastico incontro, diviso in due giornate, con l’animatore Andreas Deja e il regista Theodore Thomas, figlio di quel Frank Thomas collaboratore diretto di Walt per film mitici come Bambi, Cenerentola, Il libro della Giungla e tanti altri.

È stata proprio l’Accademia Nemo ad invitare gli artisti, nell’ambito della manifestazione “Nemoland” che, giunta alla dodicesima edizione, ospita e premia insigni rappresentanti del mondo dell’animazione in tutte le sue forme.
Il workshop, organizzato da Luca Chiarotti e Francesco Mariotti, entrambi ex-studenti dell’Istituto d’Arte di Porta Romana, si è svolto il 15 e 16 aprile scorsi ed ha avuto, come ospite d’onore, il musicista aquilano Fabrizio Mancinelli.


Oltre alle “lezioni”, gli incontri sono stati l’occasione per la “prima” italiana del documentario di Ted Thomas , risalente al 1995 e prodotto dalla Disney stessa, in cui il regista racconta, con tocchi divertenti ed al tempo stesso commoventi, la lunga amicizia, durata per tutta la vita, tra i dueanimatori di Walt, Frank Thomas (suo padre, appunto) ed Ollie Johnston.
Il film, arricchito da tanti spezzoni dei film Disney piùpopolari, purtroppo mai doppiato in italiano, ha suscitato la commozione e l’entusiasmo dell’intera platea che, il giorno successivo, si è ritrovata ad applaudire l’altro documentario di Thomas, Growing up with the nine old men, che invece narra, attraverso interviste ai figli, come fosse vivere ogni giorno insieme a grandi animatori della storia del cinema. Musicato dal nostro Fabrizio Mancinelli, il documentario è disponibile come extra nel blu ray del classico Disney Il libro della giungla.

Insieme allo stesso Thomas, Andreas Deja ha poi intrattenuto gli studenti, nel corso delle due giornate, con dimostrazioni di animazione in diretta, analisi precise e puntuali di classiche animazioni Disney e un assaggio della sua prima produzione indipendente, il cortometraggio Muskha, deliziosa storia dell’amicizia tra una ragazzina ed una tigre, che sarà animato completamente a mano.

Fabrizio Mancinelli è stato poi il protagonista di un interessantissimo intervento sulla musica da film, in particolare quella dei film d’animazione, spiegando con numerosi esempi la differenza tra il modus operandi ai tempi di Walt e l’approccio moderno allo scoring di un film animato, che oggi viene eseguito in modo del tutto analogo a quello di un film dal vero, mentre, in passato, la musica seguiva e punteggiava le immagini punto per punto.

Thomas, Deja e Mancinelli hanno poi ricevuto, tra l’entusiasmo generale, il premio Nemoland legend 2015.

Per questa edizione di Nemoland è stata poi allestita, ed è visitabile fino al 24 aprile, nella prestigiosa sede della Gipsoteca del Liceo Artistico di Porta Romana, una mostra dedicata al lavoro di Andreas Deja, con circa sessanta suoi disegni di cui circa quaranta originali e una ventina modelli di base.
Tra le imponenti opere rinascimentali della Gipsoteca saranno esposti i disegni di Deja che hanno dato vita a Re Tritone de “La Sirenetta”, Jafar di “Aladdin”, Scar de “Il Re Leone”, l’eroe protagonista di “Hercules”, Lilo di “Lilo e Stitch” e, in anteprima, i disegni preparatori di “Mushka”, il suo ultimo progetto di animazione. Un avvenimento artistico e culturale di grande spessore, assolutamente da non perdere!

Fonte: Prisma – Cultura, spettacolo e voglia di vivere (meglio) – di Gianni Maritati

L'articolo [REPORTAGE ] Andreas Deja e Theodore Thomas a Firenze: due leggende dell’animazione Disney nella città dell’arte per eccellenza proviene da Curiosità Disney.

Gli Tsum Tsum targati Disney divertano un cartone animato televisivo

La mania impazza degli Tsum Tsum sul web e sui nostri smartphone. I piccoli personaggi impilabili sono divertenti e cute. Nati in Giapppone come peluche e protagonisti di app sono seguiti da inummerevoli fan sparsi per il mondo. Il gioco pubblicato da Line che offre telefonate gratuite e servizi di messaggistica in Giappone.

Scopo del gioco alla Tetris è impilare in un minuto i personaggi Più Tsums vengono eliminati più aumenta il punteggio. Deliziosi i noti personaggi come Topolino, Minnie, Paperino, Dumbo, Winnie the Pooh e Buzz Lightyear (in Giappone sono stati appena lanciati i i personaggi di Big Hero 6, beati loro!): viene una gran voglia di stropicciarli e coccolarli, e a voi?

I personaggi super-deformed diventeranno anche delle star televisive grazie ad una serie di corti animati. Si tratta di una serie di cortometraggi in Cgi prodotti da Disney Japan e lo studio di animazione giapponese Polygon Pictures. Regista della serie sarà Hiroshi Chida con la supervisione di Yoshiki Nakao della Polygon Pictures. In Giappone ha debuttato qualche mese fa, su Disney Channel e su satellite, e un assaggio è stato trasmesso anche in Usa.

Il video al top scovato sul web, non è certo un pezzo ultraffinato in quanto ad animazione (in Cgi e sicuramente indirizzato ai bambini) ma l’atmosfera, la colonna sonora, la tenerezza dei personaggi, e lo stile kawaii coinvolgono…

[Via ANN]

L'articolo Disney Tsum Tsum: la serie animata in arrivo proviene da Curiosità Disney.

In una prima versione della stesura di Bambi, gli scrittori esplorarono una varietà di animali presenti nella foresta da far interagire con il piccolo cerbiatto.Tra essi troviamo due Scoiattoli che insieme formano una coppia di amici.
Lo scoiattolo più grande viene descritto come “uno dalla parola facile, un personaggio comico e un irascibile. Si diletta a raccontare storie incredibili, ma a cui nessuno crede. E’ molto impiccione e non può essere insultato perchè sennò diventa subito permaloso“.

Lo scoiattolo più piccolo ha invece una voce molto alta e ha delle caratteristiche un po’ rozze e poco raffinate.
E’ sempre insieme allo Scoiattolo maggiore, ed è in un certo senso,  la sua spalla. Proprio come un fantoccio, il minuto animaletto “ripete tutto ciò che dice lo Scoiattolo maggiore e sembra non avere una sua personalità”:

Una delle caratteristiche di questa “coppia” è la tendenza di combinarne di tutti i colori inneggiando il loro grande amore per le noci.
Con l’avanzare della produzione, furono scartati perchè le loro gag distoglievano l’attenzione dalla storia principale.

Per il comico duo fu disegnata una sequenza in cui entrambi cercano di aprire una noce utilizzando due rami di un albero a mò di schiaccianoci.
Tale scena durava un minuto, ma alla fine non fu utilizzata nel film. Sono comunque sopravvissuti 9 sketch disegnati dall’ animatore Kenneth ‘Ken’ Hultgren e che vi mostriamo di seguito:

La produzione disneyana è colma di personaggi sperduti, tra essi troviamo anche Rocky the Rhino de Il Libro della Giungla e il Grifone e la Tartaruga di Alice nel paese delle Meraviglie!

Se siete curiosi di sapere quali sono stati gli altri personaggi che sono stati cancellati nei vari film d’animazione Disney, clicca QUI.

L'articolo Personaggi cancellati: Il duo comico di scoiattoli che doveva comparire in “Bambi” proviene da Curiosità Disney.

Bambi è un lungometraggio d’animazione e fu distribuito nei cinema il 13 Agosto 1942. Il film è basato sul romanzo del 1923 “Bambi, la vita di un capriolo” (orig. Bambi, ein Leben im Walde) dell’austriaco Felix Salten.

Poster del 1942

Qui di seguito vi posto la storyboad della sequenza in cui Bambi incontra per la prima volta la cerbiatta Faline, il suo futuro amore, e quella in cui incomincia a fare amicizia con gli altri animali del bosco e cerca di saltare un tronco d’albero:

Curioso è il fatto che nonostante il film fece enorme colpo su pubblico e critica del tempo, principalmente per il grande realismo delle immagini, i lauti incassi del 1942 non riuscirono a colmare gli ampi costi della produzione. Inoltre Walt Disney per il film cambiò la specie di Bambi trasformandolo in un cervo dalla coda bianca, in modo da renderlo più visibile contro i variopinti sfondi.

Dopo il successo dei tre capolavori (Biancaneve, Pinocchio e Fantasia), Walt capì che era ora che i suoi artisti passassero a un livello superiore nel campo del disegno degli animali. Infatti Bambi rappresenta il primo lungometraggio in cui un animale fosse il protagonista in assoluto.
Così alla fine degli anni 30, arrivò agli studios della Disney, Rico LeBrun, un talentuoso artista itaiano.

 Rico LeBrun (in piedi), nella sua classe, che spieega a Eric Larsen.

Per far appendere al meglio gli altri artisti degli studios, LeBrun creò un libro di 50 pagine in cui spiegava e illustrava come disegnare i cervi, di seguito vi posto alcune pagine:

L'articolo Bambi: Un capolavoro ambientato nella foresta proviene da Curiosità Disney.